Vsi se lahko učimo od Walt Disney, podjetnika.
Walt Disney je znan po ustvarjanju enega najbolj prepoznavnih blagovnih znamk na svetu, Disney, a le redki poznajo človeka za Magic Kingdom, da ne omenjamo več sto animiranih risank, nešteto igranih filmov in neskončnih igrač, ki nosijo njegovo ime .
Vpliv inovatorja in podjetnika sredi 20. stoletja je Walt Disney skiciral zajca (da, zajec), da bi upravljal milijarde dolarjev imperija.
Zgodnje leto Walt Disney:
Disney se je rodila leta 1901 v Chicagu in je bila zgodaj mlada umetnica. Pri 16 letih se je vpisal v Rdeči križ in služil v prvi svetovni vojni, ko je vozil rešilno vozilo, ki ga je prilagodil s svojimi risbami risanke. Po vrnitvi je delal kot oglaševalski karikaturist v Kansas Cityju v Missouriju, vendar je to hitro utihnilo.
Disney se je nato odločil za selitev v Kalifornijo, kjer je začel delati s svojim bratom, Royom. Walt je obravnaval ustvarjalne vidike partnerstva, medtem ko se je Roy osredotočil na poslovni in finančni konec. Brata Disney si je sposodila nekaj denarja, postavila studio v stari garaži in naredila nekaj hrupa s serijo črno-belih risank z zajčkom po imenu Oswald, ki ga je izdelal za Universal Studios. Ko je Walt prosil Universal za dvig, pa se je odpovedal. Ker je studio ohranil pravice do karakterja, je Disney prenehal risati Oswalda po letu 1928, čeprav se je nadaljevala.
Walt Disneyjev podjetniški duh:
Disney se je vrnil na risalno desko, tako da je ustvaril tiho risanko Plane Crazy, ki je imela nov lik pod imenom Mickey Mouse. Toda zvok zvokov je v Hollywoodu spremenil vse. Za izkoriščanje navdušenja za "govorice", je Disney odložil Plane Crazy in namesto tega izdelal drugo risanko Mickey Mouse, to je z zvokom.
Steamboat Willie , ki je izšel leta 1928, je bil prvi animirani film z značilnim sinhroniziranim zvokom. Kljub mednarodnemu uspehu filma, sta Walt in Roy še vedno potrebovala denar, zato sta licenco Mickey Mouse za licenco licencirala za 300 dolarjev, ki se je uporabljala na tablici papirja, namenjenemu otrokom.
Disney je postal fiksiran z uporabo najnovejše tehnologije za svoje filme. Dobil je izključne pravice za uporabo Technicolorja v animiranih filmih dve leti, leta 1932 pa je osvojil svojo prvo Oskarjevo nagrado za animirane kratke rože in drevesa , ki je bila tudi prva polna barvna risanka.
V teku svoje kariere je osvojil 26 Oskarjev, najbolj nagrajencev, ki jih je podelil vsakemu posamezniku. V naslednjih nekaj letih se je Mickey pridružil Goofy, Donald Duck in nekaj drugih nepozabnih likov. Toda Disney je verjela, da je prihodnost podjetja v filmih, ki so igrani, in leta 1937 izdala Snow White in sedem palčkov . To je bil prvi animirani film, ki ga bo produciral Technicolor, in porabil skoraj 1,5 milijona dolarjev. nepričakovano količino v obdobju depresije v Ameriki.
Rast podjetja:
Disney je priznal, da je njegova moč v zasnovi zaslona, ne pa animiranja, in ko so brati zgradili studio v Burbank v Kaliforniji, so zaposlili več kot tisoč ljudi, vključno z animatorji.
Na podlagi uspeha Snow White je Disney izdal Pinocchio in Fantasia leta 1940, Dumbo leta 1941 in Bambi leta 1942. Vsi so postali izjemno uspešni, saj je podjetnik v podjetju Disney razvil svojo vlogo lastnika podjetja.
Toda konec 1930-ih in zgodnjih 1940-ih so bili težki časi za ameriška podjetja. Disney se je skozi Veliko depresijo in drugo svetovno vojno posvetil velikemu delu svojega novega studia za produkcijo zdravja, izobraževanja in propagandnih filmov za ameriško vlado. Prav tako je ustvaril kratke komedije, katerih cilj je bil povečati nacionalno moralo. Za povečanje dodatnega denarja je Disney prevzel javno operacijo leta 1940.
Družba med drugo svetovno vojno ni ustvarjala nobenih novih celovečernih filmov, a leta 1944 je ponovno izdala Snow White v gledališča, kar pomeni veliko prihodkov za to leto. To bi začelo skupno strategijo ponovnega sproščanja filmov o vsakih 10 letih, kasneje pa tudi ureditev razpoložljivosti filmov Disney na VHS in DVD.
Naslednji veliki animirani film je prišel leta 1950 z izdajo Pepelke .
Diverzifikacija:
Ker je družba rasla, je Disney raznolika produkcijo zunaj risank in animiranih filmov. Treasure Island , ki je bil izdan leta 1950, je bil prvi živo-akcijski film v studiu, nekaj let kasneje pa je družba oblikovala Buena Vista Distribution. Z lastnim podjetjem za distribucijo bi lahko Disney nadaljevala s filmi, pri tem pa bi prihranila stroške distribucije. Sledili so živi posnetki, kot sta švicarski družinski robinson leta 1960 in Mary Poppins leta 1964.
Disneyjev televizijski prvenec je prišel približno istočasno kot Treasure Island s posebno uro v čudežni deželi . Priljubljeni klub Mickey Mouse je leta 1955 debitiral kot televizijska serija.
Toda to je bil še en televizijski program, ki se je začel leta 1954, imenovano Disneyland , kar je pokazalo, da je Walt Disney imel še večje načrte za podjetje. Nekaj let prej je Disney ustanovil podjetje WED Enterprises kot ločeno podjetje in začel pripravljati načrte za Disneyland, velikanski tematski park. Ker je bil park tehnično del ločene korporacije, je Disney uspel razviti v tajnosti, zaskrbljen, kako bi se delničarji odzvali na poznavanje podrobnosti projekta. Disneyland je odprl leta 1955 kot tematski park, za razliko od drugih, ki jih je svet videl.
Disney uporablja edinstveno strategijo, da bi tematski park hitro postal uspešen. Pozval je več družbenih sponzorstev za subvencioniranje stroškov in zunanjega izvajanja hrane in trgovskega blaga v parku. Ko je družba Disneyland zaslužila prihodke, je družba odkupila te pravice in interno ohranila prihodke. Načrti za drugi park, ki je na koncu postal Walt Disney World, se je začel s prevzemom zemljišč na Floridi v šestdesetih letih. Ta drugi park bi vseboval Disneyjevo vizijo, kaj bi izgledala prihodnja mestna skupnost; imenoval jo je "Experimental Prototype Community of Tomorrow", zdaj splošno znano kot Epcot Center.
Dream živi: Walt Disney je umrl leta 1966, pet let pred Disney Worldom se je odprl v Orlandu na Floridi in 16 let pred začetkom Epcot Centra leta 1981. Time Magazine je poimenovala Disney, enega najpomembnejših ljudi 20. stoletja v času 100 . V profilu revija razkriva temnejšo, nesrečno stran človeka, ki je prinesel srečo toliko ljudem.
Ampak nepošteno je reči, da je Walt Disney izgubil perspektivo med vožnjo do podjetniškega uspeha. Pogosto ga navaja: "Upam le, da nikoli ne bomo izgubili pogleda na eno stvar, da jo je začela miška."